Komorné koncerty v Dome hudby: Konvergencie / Godár – Varga – Brezovský

„V hudbe nemá zmysel hrať sa na nemennosť hraníc.“ Marián Varga

Vladimír Godár, Marián Varga a Marek Brezovský – traja autori, tri osobité skladateľské poetiky, ktoré spája autentickosť výpovede a slobodné hľadanie vlastných hudobných ciest. Godár, ktorý tento rok oslávil 70 rokov, o svojej tvorbe hovorí ako o dialógu s tradíciou, ktorý zahŕňa rovnako hudbu starých majstrov, skladby Bélu Bartóka i piesne Beatles. V programe koncertu zaznie jeho nokturno Talizman, ktoré skladateľ spojil s Chateaubriandovou myšlienkou o svete zloženom zo všetkého, čo človek kedy videl a miloval. V skladbe La Canzona refrigerativa dell’arpa di Davide sa vracia k biblickému príbehu pastiera Dávida, ktorý hrou na harfe vyháňal Saulovho zlého ducha – k jednému z najstarších svedectiev o sile hudby. Mariána Vargu spoznáme prostredníctvom klavírnych miniatúr, ktoré komponoval ako žiak ľudovej umeleckej školy, keď sa učil komponovať u Jána Cikkera, i cez éterickú Antifonu pre violončelo a klavír. Dramaturgiu dopĺňa hudba Mareka Brezovského – výnimočne talentovaného skladateľa, aranžéra a klaviristu, ktorého krátky, no intenzívny život bol naplnený tvorivým úsilím i túžbou búrať bariéry konvencií.

Hostia: Vladimír Godár

žiaci ZUŠ M. Ruppeldta: Lucia Lea Mišunová, Dominik Šuška (ped. vedenie: Ružena Návojová) 

Účinkujúci

Daniel Rumler, husle

Martin Ruman, viola

Jozef Lupták, violončelo 

Martin Krajčo, gitara

Vladislav Šarišský, Nora Skuta klavír

Program

Marián Varga (1947 – 2017)

O chlapcovi, ktorý krotil čertov a našiel krásu (výber z detskej tvorby M. Vargu)

• Smutná vŕba

• Sonatína

• III. Allegro giocoso 

• 4 klavírne miniatúry Letný deň

• II. Ide vlak

• Malá suita pre klavír

• I. Cantabile

• II. Gaio

Marián Varga 

• Antifona pre violončelo a klavír 

Vladimír Godár (1956)

• Passacaglia (2007)

• La Canzona refrigerativa dell’arpa di Davide (1999/2017)

• Talizman, nokturno pre klavírne trio (1979/1983)

Marek Brezovský (1974 – 1994)

• Taká malá nálada pre husle a klavír (1990)

• Romanca pre violu a klavír

• Dve piesne pre violončelo a klavír: Jedna z posledných, Rockový testament

• Voľnosť, trio pre husle, klavír a violončelo (1989) 

Daniel Rumler (husle) – študoval hru na husliach na Konzervatóriu v Pardubiciach u J. Kuchválka, na AMU v Prahe u J. Tomáška a na Hochschule Luzern – Musik u I. Karška a G. Carmignolu, kde si v magisterskom programe Master in Musikpädagogik doplnil aj pedagogické vzdelanie. Doktorandské štúdium absolvoval na Akadémii umení v Banskej Bystrici (J. Krigovský). V r. 2015 – 2018 účinkoval v renomovaných švajčiarskych orchestroch Musikkollegium Winterthur, Sinfonieorchester Biel-Solothurn a Camerata Zürich. V r. 2018 – 2023 bol členom skupiny 1. huslí Slovenskej filharmónie. Venuje sa tiež historicky poučenej interpretácii a ako koncertný majster spolupracuje s orchestrami Collegium Wartberg a Volantes Orchestra. V r. 2021 bol pri vzniku medzinárodného ansámblu V4 String Quartet, s ktorým absolvoval desiatky koncertov na medzinárodných podujatiach a v rámci koncertných sérií etablovaných inštitúcií, ako sú FOK Praha alebo Hudobná akadémia Franza Liszta v Budapešti. Ako komorný hráč vystúpil na významných európskych festivaloch, ako sú Lucerne Festival, Eufonie, Witold Lutosławski „Chain“ Festival, Konvergencie, Ostravské dni novej hudby, MiraTone Festival and Academy v Budapešti, Liszt Festival v Gödöllő a i. Pravidelne spolupracuje aj so Slovenským mládežníckym orchestrom. Od r. 2021 pôsobí ako pedagóg hry na husliach na Konzervatóriu v Bratislave. Popri interpretačnej a pedagogickej činnosti sa venuje aj kompozícii a aranžovaniu. Jeho diela zazneli vo významných európskych inštitúciách, ako sú Tonhalle Zürich, Slovenská filharmónia alebo Festetics Palota v Budapešti. Niektoré jeho transkripcie boli nahrané pre vydavateľstvo ECM a švajčiarsky rozhlas SRF. 

Martin Ruman (viola) – prvý violista Slovenskej filharmónie a pedagóg Konzervatória v Bratislave, jedna z najvýraznejších hudobných osobností svojej generácie na Slovensku. V Redute uviedol so Slovenskou filharmóniou pod taktovkou R. Štúra – v jej histórii vôbec po prvýkrát – Violový koncert W. Waltona. Sólovo vystúpil aj na slávnostných koncertoch k 70. a 75. výročiu Slovenskej filharmónie (Dariačangin sad V. Godára s J. Juddom a Don Quixote R. Straussa s D. Raiskinom). Dona Quixota uviedol aj s čínskym dirigentom M. Tangom na Richard Strauss festivale v nemeckom Garmisch-Partenkirchene. So SOSR a O. Lenárdom otváral 97. sezónu Berliozovým Haroldom v Taliansku, na festivale Melos-Étos s ním uviedol európsku premiéru skladby Wayfinder pre violu a veľký orchester japonského skladateľa D. Fujikuru. Sólovo hral aj so Slovenským komorným orchestrom a Cappellou Istropolitanou. Je pravidelným hosťom festivalu Konvergencie. Venuje sa aj dobovej interpretácii a hre na viole d’amore, pravidelne uvádza slovenskú tvorbu a objednáva nové diela. Premiéroval okrem iného diela Ľ. Čekovskej, J. Iršaia, V. Kubičku, Ľ. Bernátha či I. Zeljenku, v slovenskej premiére Elégiu B. Brittena. S klaviristkou A. Hučkovou odohrali množstvo recitálov a vydali dva albumy – kompletnú tvorbu Rebeccy Clarke pre violu a klavír a CD skladieb slovenských autorov. Jeho študenti získavajú úspechy doma i v zahraničí. 

Jozef Lupták (violončelo) – zakladateľ a umelecký riaditeľ festivalu Konvergencie (od r. 1999), jedného z najvýznamnejších hudobných podujatí na Slovensku. Absolvoval Konzervatórium a VŠMU v Bratislave, pokračoval na Royal Academy of Music v Londýne (R. Cohen) a v Banff Centre for the Arts v Kanade. Za svoju činnosť získal viacero cien (Cena ministra kultúry SR, Cena Frica Kafendu) i nominácií (Cena Nadácie Tatra banky, ocenenia Český lev a Slnko v sieti za hudbu k filmu Amnestie). Ako komorný hráč spolupracoval so svetovými umelcami a ansámblami (R. Cohen, D. Rowland, V. Mendelssohn, B. Schmid, I. van Keulen, A. Serdar, The Hilliard Ensemble, Fine Arts Quartet) aj s významnými dirigentmi (Parrott, Bělohlávek, Gazon, Héja, Mogrelia). Medzi jeho pravidelných spoluhráčov patria I. Karško, M. Ruman, D. Rumler, N. Skuta, B. Lenko a ďalší. Pôsobí na Akadémii umení v Banskej Bystrici a na Konzervatóriu v Bratislave, vedie majstrovské kurzy v zahraničí a vzdelávacie podujatia pre študentov doma. Od r. 2017 predsedá Spoločnosti Mariána Vargu a umelecky vedie jej aktivity; Varga inšpiroval aj vznik Konvergencií. Nahral okrem iného Bachove Suity pre sólové violončelo, Brahmsove sonáty, premiéry diel V. Godára, crossoverové projekty After Phurikane, Chassidic Songs, Uspávanky či vlastnú tvorbu na CD Free in One, spolupracoval na CD Jany Kirschner Moruša biela. S nórsko-slovenským projektom Building Bridges nahral v r. 2024 album Spev nominovaný na Radio_Head Awards. Pre Divadlo Štúdio tanca vytvoril hudbu k predstaveniu Zlaté dno. So zostavou S. Fehér, V. Šarišský, O. Török nahral CD Marián Varga – Piesne (2025). 

Martin Krajčo (gitara) – absolvoval VŠMU v Bratislave, vzdelanie si rozšíril na medzinárodných majstrovských kurzoch (L. Brouwer, A. Carlevaro, C. Cotsiolis, Z. Dukić, A. Garrobé, H. Käppel, L. Koudelak, D. Kreidler, J. Panetsos, A. Pierri, A. W. Sallin, M. Socías, J. Urshalmi, L. Young, L. Walker a i.). Už počas štúdií uspel na medzinárodných súťažiach (Banská Bystrica, Bratislava, Kutná Hora, Sernancelhe, Aix-en-Provence, Viedeň). Je členom Bratislavského gitarového kvarteta, tvorí gitarové duo s R. Krajčovou, spolupracuje so sólistami T. Janošíkom, S. Kutluer, P. Noskaiovou, D. Maggionim, E. Prochácom, J. Slávikom, R. Slawiski, M. Šimkom, E. Šuškovou, J. Tomkom, E. van Evera, M. Valentom, O. Veselým, P. Vrbinčíkom a ď. Ako sólista a komorný hráč účinkoval s orchestrami a súbormi (Archi di Slovakia, Cappella Istropolitana, I Musici del Teatro, Moyzesovo kvarteto, Mucha Quartet, Orchestra do Centro, Solamente naturali, ŠKO Žilina, Musica Cassovia, Spectrum Quartett). Hosťoval na medzinárodných festivaloch (gitarové: Belehrad, Bratislava, Křivoklát, Kutná Hora, Londonderry, Mikulov, Ostrihom, Prešov, Rust, Viseu, Volos, Viedeň; hudobné festivaly a recitály: BHS, Mitte Europa, Stredoeurópsky festival koncertného umenia Žilina, Madrid, Paríž, Praha…). Nahral 7 CD rôznych žánrov i období. Od r. 2007 vyučuje na Katedre strunových a dychových nástrojov VŠMU, od r. 2020 ako docent. 

Nora Skuta (klavír) – je vyhľadávanou interpretkou v oblasti klasickej i súčasnej hudby. Účinkovala na medzinárodných festivaloch (Melos-Étos, Konvergencie, BHS, Pražská jar, Grenzenlos-Berlín, Contrasts – Ľvov, Varšavská jeseň, Salzburg Biennale Aspekte, StART, Osterfestspiele Salzburg, Dialoge-Salzburg, Bregenzer Festspiele, Drážďanské dni novej hudby, Ultraschall Berlin, München Biennale, Kunstfest Weimar, Milano Musica, Mozartwochen Salzburg, Salzburger Festspiele, Wien Modern a i.). Komorná hra predstavuje dôležitú časť jej umeleckého profilu. Spolupracovala s významnými osobnosťami, skladateľmi, interpretmi, dirigentmi klasickej hudobnej scény a hudby 20. storočia (Phillips, Fenyő, Griffith, Schröder, Krauze, Andriessen, Reich, Rihm, Sciarrino, Kurtág, Furrer, Hosokawa, Lachenmann, Dusapin, Gubaidulina, Saunders, Lang, Kalitzke, Ollu, Haas). Je spoluzakladateľkou Opera Aperta ensemble, vystupuje v klavírnom duu s manželom M. Skutom. Má bohatý repertoár aj v klasicko-romantickej literatúre. Z domácich umelcov má najdlhšiu a najbohatšiu spoluprácu s J. Luptákom a R. Šebestom. Od r. 2009 pôsobí v Österreichisches Ensemble für Neue Musik v Salzburgu. Uviedla množstvo premiér, jej diskografia obsahuje zväčša komorné nahrávky a profily skladateľov (Slovenský rozhlas, RTVS, ORF, Hudobný fond, Hevhetia, EMC, Naxos, NEOS, KAIROS, WDR 3). Jej sólový album John Cage – Sonáty a interlúdiá pre preparovaný klavír (Hevhetia 2005) je vysoko hodnotený v domácich i zahraničných odborných kruhoch. V r. 2007 bolo CD zaradené do knihy kritika BBC Music Magazine Rogera Thomasa 1001 Classical CDs You Must Hear Before You Die, ktorá vyšla v Londýne. 

Vladislav Šarišský (klavír) – všestranný klavirista, skladateľ a aranžér, aktívny vo viacerých žánroch. Študoval hru na klavíri a kompozíciu na košickom konzervatóriu (J. Šingerová, P. Kaščák, N. Bodnár) a na VŠMU v Bratislave (J. Iršai). Je laureátom Medzinárodnej skladateľskej súťaže v Petrohrade (2012) a Ceny Nadácie Tatra banky. Venuje sa klasickej, komornej, symfonickej, rockovej, jazz-rockovej hudbe, ako aj tvorbe hudby pre film či divadlo. Účinkoval v divadelných predstaveniach, napr. Novecento – legenda o pianistovi podľa divadelného románu A. Baricca Tisícdeväťsto. Počas štúdií pôsobil v kapelách Kakauko, Beg Bajazid, zúčastnil sa projektu Hrana Tour a spolu s M. Slávkom a F. Hittrichom je aktívny v zoskupení Talent Transport. V r. 2019 vyšla nahrávka jeho sláčikových kvartet s Moyzesovým kvartetom. V r. 2025 nahral so zostavou S. Fehér, J. Lupták a O. Török CD Marián Varga – Piesne.

Vstupné 13 Eur, zľavnené vstupné (seniori nad 62 rokov, študenti do 26 rokov, držitelia preukazu ŤZP a ŤZP-S) 9 Eur.

Upozorňujeme návštevníkov a návštevníčky, že v priebehu podujatia môže byť vyhotovený fotografický a/alebo video záznam za účelom propagácie podujatí a činnosti BKIS, viac info na www.bkis.sk v časti „Spracovanie osobných údajov“.

Zmena programu vyhradená.